La gente de Soundcraft continua expandiendo su línea de mesas digitales Vi, con el lanzamiento de la nueva Vi1, la más pequeña de la familia.
Se trata de una versión reducida de las grandes Vi. Ofrece un total de 32 canales de entrada y 27 de salida, todos analógicos, además de seis entradas digitales, cuatro retornos de efectos estéreo y seis salidas digitales, todo en un solo sistema. En cuanto a capacidades de mezcla ofrece hasta 46 canales, además de ser compatible con racks Vi1 para expansión de canales.
Pueden además configurarse mezclas en matriz de hasta 8 buses, cada uno con hasta 16 fuentes diferentes. El control se realiza mediante 16 faders motorizados, con capas definidas por el usuario, 8 faders de salida/VCA y dos faders maestros. Se ofrecen también dos columnas de potenciómetros rotativos para el control de parámetros.
Todo funciona gracias a una aplicación llamada Memo Recorder, la cual permite grabar cualquier tipo de datos MIDI, configuraciones y demás, con posibilidad de importar los registros nuevamente al dispositivo utilizado mediante una salida MIDI dedicada.
La aplicación es gratuita y se descarga en la App Store. Ofrece también opciones para enviar por correo las grabaciones en archivos SMF (Standard MIDI File), además de las opciones de transferencia mencionadas anteriormente.
MIDI Mobilizer estará disponible en el mes de Abril desde los principales distribuidores autorizados de Line 6. Su precio no ha sido confirmado aún.
En un mundo donde la industria discográfica está en decline, y donde a los artistas se les hace cada vez más dificil ganar dinero con su arte, las marcas empiezan a ver una oportunidad para promocionarse a través de la música.
Cada vez hay más casos de "product placement" en videoclips de artistas muy famosos, como en muchos de los videos de Lady Gaga, pero también hay otros casos donde la música se liga a una marca de manera indisoluble.
El caso que más resuena es el de Coca Cola. Frecuente sponsor de los mundiales de fútbol, para Sudáfrica 2010 la marca ha llegado no sólo a meterse en el video oficial (al menos, en la versión para España y Latinoamérica, con David Bisbal y K'naan), sino que incluso puede reconocerse parte de la melodía del famoso spot "Fábrica de sueños" en la canción del mundial. Así, la canción del mundial es casi un jingle de Coca Cola.
Video: La canción del mundial, Waving Flag, por K'naan y David Bisbal
Roland ha anunciado cuatro nuevos modelos de pianos digitales con tecnología propietaria SuperNATURAL.
Los nuevos modelos incluyen LX-10F, DP-990F, RG-3F, y RG-1F, cada uno con motor de audio optimizado con tecnologías SuperNATURAL y V-Piano y diferentes características en cada modelo, orientado a diversos tipos de usuarios.
Poseen 88 teclas, y tecnología de tacto natural tipo marfil PHA III presente en los modelos RG-3F, RG-1F y LX-10F. Esta tecnología se integra de forma avanzada con el motor SuperNATURAL ofreciendo mayor expresividad y mejor reproducción, además de ofrecer tacto avanzado con varias opciones de construcción en el modelo DP-990F.
Roland estará presentando sus nuevos pianos durante la Musikmesse. El precio dependerá del modelo y los materiales de construcción empleados (varias opciones a elgir en algunos modelos). Aún no se conoce su fecha de disponibilidad y precios oficiales.
Este vistoso instrumento es obra del diseñador Anton Weichselbraun. Se trata de un controlador MIDI pensado para emular una guitarra, con la particularidad que no tiene cuerdas.
"Reemplaza las cuerdas, los pickups y los trastes con entradas digitales y modela una señal MIDI adaptable al sonido de cualquier juego de guitarra y amplificador. El mástil sensible al tacto analiza la posición de los dedos, micro canales líquidos recorren la superficie para crear trastes de posiciones variables mientras que actuadores piezoeléctricos emulan la frecuencia de vibración correspondiente a la nota tocada. El cerebro reconoce esta frecuencia en la punta de los dedos como la sensación real de una cuerda física."
El concepto por lo pronto no tiene fecha de lanzamiento ni realización, asi que por ahora hay que contentarse con las fotos.
QuikQuak está ofreciendo un nuevo instrumento virtual llamado BarChimes, una emulación de un Bar Chimes mediante modelado físico.
Ofrece simulación de las características físicas de 36 tubos, colisión y gravedad detallados, simulación de movimiento mediante análisis de velocidad y barrido, parámetros de control de características físicas, tono y tiempo. Se dispone de edición de frecuencia con fundamentales y parciales, controles de decay, efectos de modulación swing, y una interfaz gráfica con representación 3D mediante fotografías.
BarChimes se encuentra disponible ahora mismo desde QuickQuak a un precio de $33,22. Funciona en Windows y Mac en formatos VST y AU. Hay versiones demo disponibles para descargar desde la web oficial.
Si lo tuyo es el sonido envolvente, ¿qué mejor que tenerlo en el propio sofá? Es lo que han debido pensar en Natuzzi para presentar dos el sofá Surround y la butaca Sound.
El sofá Surround incorpora un sistema de audio formado por dos altavoces y un dispositivo para conectar el iPod, todo ello bastante bien integrado en el diseño del mueble. Si no disponemos de un iPod, podemos conectar cualquier fuente de sonido vía entrada minijack. Para que una vez que estemos disfrutando de nuestro sistema de sonido no tengamos que movernos nada, se incluye un mando a distancia. El sistema lleva dos amplificadores de 25 W y sistema SRS.
M1Active 320 USB es el primer sistema de monitorización profesional USB con interface de audio incorporado.
Permite reproducir audio procedente de un ordenador, así como grabar audio hacia el ordenador. Sólo es necesario conectar un cable USB hacia el ordenador; no requiere drivers especiales.
No sólo ofrece un sistema de monitorización excelente, sino que también realiza las funciones de tarjeta de audio, permitiendo la conexión a través del interface USB integrado en el monitor, de todo tipo de dispositivos USB, tales como teclados, peamplificadores microfónicos, mezcladores DJ, reproductores CD, etc. Su excelente calidad sonora, con reproducción a banda completa, le permitirá disfrutar de una audición precisa de sus mezclas.
Dispone de un conmutador de realce de graves, que resulta útil en aquellos entornos acústicos que necesitan de un cierto énfasis en esta gama de frecuencias.
La Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI) publicó un estudio en el quese analizan las cifras monetarias que las discográficas invierten en el desarrollo y promoción de artistas.
Se estima que en su totalidad los sellos invierten $5.000 millones de dólares anuales en talento musical, apoyando a miles de artistas, y gastando un monto típico de $1 millón de dólares para catapultar a un artista/grupo pop en los principales mercados, según publicaAliado Digital.
Habría más de 4,000 artistas en actividad en los sellos ‘major’ (EMI, Sony, Universal, Warner) –de los cuales el 25% habría sido contratado en los últimos 12 meses– y varios miles más en las discográficas independientes.
John Kennedy, presidente y director ejecutivo de la IFPI, dice: "Invertir en la música es la misión principal de las compañías discográficas. Ningún otro grupo puede reclamar un papel similar en el sector de la música. Ningún otro grupo se acerca a los niveles de inversión comprometidos por las compañías discográficas para desarrollar, nutrir y promover el talento.
"Uno de los mayores mitos sobre la industria de la música en la era digital es que los artistas ya no necesitan de los sellos discográficos. Es simplemente erróneo. La inversión, la asociación y el apoyo que ayudan a construir carreras artísticas nunca han sido más importante que en la actualidad. Este informe tiene por objeto explicar por qué. 'Invertir en Música' es acerca de cómo funciona el negocio de la música. En él se explica el valor que las compañías discográficas añaden, ayudando a los artistas a desarrollar un talento que normalmente pasa desapercibido y llegar a un público que de otro modo no llegarían."
El informe explica que las compañías discográficas son los mayores inversores en el talento musical, aportando casi el 30% de sus ingresos por ventas en el desarrollo y mercadeo de artistas. Asimismo, la música grabada tendría un enorme impacto económico, ayudando a generar un mayor sector musical, incluyendo la música en vivo, radio, edición, equipamiento de audio, estimado en $160,000 millones de dólares anuales. IFPI calcula que este sector emplea a 2 millones de personas en todo el mundo.
Que se venden, que no se venden, que los nombran monumento histórico... Las últimas semanas estuvieron cargadas de noticias sobre Abbey Road y EMI, y desembocaron finalmente en la venta de los estudios Olympic, también vinculados a la discográfica, en donde grabaron bandas como Led Zeppellin y The Rolling Stones.
Un poco motivados por todo esto, y por lo que se viene discutiendo sobre la crisis de los estudios de grabación, surgió esta pregunta: ¿cuáles son los estudios de grabación que aún permanecen en actividad y que dieron un aporte fundamental a la historia de la música popular? El caso paradigmático, lo decíamos, es Abbey Road, pero hay otros. Esta es una lista completamente arbitraria e incompleta de ellos.